Exposición en Madrid y Barcelona de las obras que subastará Sotheby´s en Londres

Tras una primavera en la que el mercado del arte ha disfrutado de una de las temporadas de ventas más exitosas de su historia, Sotheby’s celebrará como hace todos los años subastas de Pintura Antigua, Arte Impresionista, Moderno y Contemporáneo en Londres a finales de junio y principios de julio. Cada una de estas subastas cuenta con notables obras de importantes artistas españoles que gozan de reconocimiento internacional y también de artistas extranjeros con fuertes vínculos con España. Sotheby’s presenta una selección de casi cuarenta obras de estas subastas en exposiciones en Madrid el 9 y 10 de junio y en Barcelona el 11 y 12 de junio.

Arte Contemporáneo Subastas en Londres, 1‐2 julio de 2008

Esta primavera, la obra Tríptico de Francis Bacon (1909‐92) elevó el punto de referencia del mundo del arte cuando fue adjudicada en la sala de Sotheby’s en Nueva York por $86,2 millones, estableciendo así un nuevo record para el artista y además para una obra de arte contemporáneo. En la venta de Arte Contemporáneo del 1 de julio en Londres, Sotheby’s ofrece Study For Head of George Dyer, un retrato íntimo del que fuera el gran amor del artista. Francis Bacon es reconocido como uno de los pintores más importantes del s. XX y esta obra de 1967 es exepcional dado que la pintó en uno de sus mejores momentos como artista y es una de dos obras que se conocen del artista en el formato de 12 x 14 pulgadas. Destaca la ejecución de la obra con su pincelada marcada y uso de color exhuberante que sólo existe en un puñado de obras del artista.

Es la primera vez que esta obra sale al mercado de subastas, pues el vendedor la compró directamente a la Marlborough Gallery solo dos meses después de que Bacon la pintara en 1967, y se estima que supere los £8 millones (10 millones€). El museo Tate de Londres ha solicitado esta obra para una retrospeciva sobre el artista que se inaugurará en septiembre de 2008 y continuará hasta 2009, en primer centenario del nacimiento de Bacon. Dicha retrospectiva también viajará al Museo del Prado en Madrid y al Metropolitan Museum of Art en Nueva York.

La misma subasta también cuenta con Topos – Estela VII (izquierda), un magnífico ejemplo de la obra madura del escultor Eduardo Chillida (1924‐2002). A lo largo de los años, Chillida haría un gran número de Estelas (o monumentos), donde rinde homenaje a personas que le influenciaron o inspiraron o lugares y temas con significado para el artista. Topos – Estela VII, de 1988, es un monumento al espacio en sí, uno de los conceptos más importantes dentro de su obra junto a La casa del Poeta o Lo profundo es el aire. Sotheby’s ofrece esta gran obra con una estimación de £650.000 – 850.000 (820.000 – 1.070.000€), que tras ser expuesta en dos importantes galerías estadounidenses, ha permanecido en una colección privada desde entonces

Arte impresionista y moderno Subastas en Londres, 25‐26 de junio de 2008

En la venta de noche de Arte Impresionista y Moderno cabe destacar la obra Le Modele dans lʹatelier (derecha) de Pablo Picasso (1881‐1973) que refleja su preocupación por la relación entre el artista y su modelo, tema al que se dedicó a principios de la década de los sesenta, gracias a la inspiración de Jacqueline, la que fuera el último amor de su vida y con quien se casó en 1961. En esta obra pintada en 1965, el espacio dedicado al artista se reduce a una sugerencia con el lienzo en primer plano. Aunque la representación de la modelo no se parece a Jacqueline, quien nunca posó para Picasso, si tiene los rasgos que el pintor siempre utilizaba para ilustrar a Jacqueline.

Este óleo sobre lienzo parte con una estimación de Est: £700.000 – 1.000.000 (Est: 880.000 1.250.000€) y es una de varias obras del artista en esta serie de subastas que también cuentan con obras de Miró y Baltasar Lobo.

Las exposiciones en España también contarán con una de las obras más tempranas y complejas de Rene Magritte (1898‐1967) sobre el tema de la puerta cerrada. En La Perspective Amoureuse pintada en 1935, Magritte recurre a la paradoja entre la puerta abierta y cerrada, entre ocultar y desvelar, para evocar el paradigma surrelista de cuestionar el significado y propósito que atribuimos a ciertos objetos y crear nuevos significados para los mismos al ponerlos en contextos inesperados. Esta obra de gran importancia en el conjunto de la obra de Magritte, fue expuesta por primera vez en Bruselas en 1936 y ha estado incluida en varias muestras sobre el artista y se ofrece con una estimación de £1.800.000 – 2.500.000 (2.270.000 – 3.150.000€).

Pintura Antigua Londres, 9‐10 de julio de 2008

Las exposiciones de Madrid y Barcelona tendrán también un apartado de pintura Antigua que contará con una obra Gaspar Van Wittel (1652/3 – 1736), conocido como Vanvitelli, llamada Vista de Tivoli, la cual nunca ha sido vista en público. Esta obra es un verdadero hallazgo que ha permanecido en las colecciones de los herederos de Don Luís de la Cerda Fernández de Córdova Folch de Cardona y Aragón, noveno Duque de Medinaceli, desde que comisionara la obra circa 1700.

A lo largo de su vida Don Luís acumuló una extraordinaria colección de obras y en el inventario tras su fallecimiento la lista de pinturas ascendía a 388, entre los cuales 15 de Guido Reni, once de Carlo Maratta, y seis de Giordano. No obstante, sin lugar a dudas el artista que más obras ejecutó para el Duque fue Vanvitelli quien pintó por lo menos 36 obras para él. Al igual que todas las obras de Vanvitelli en el inventario de Medinaceli, esta vista no está inscrita y por lo tanto no se sabe si el artista la pinto en Roma donde Don Luis estaba destinado como embajador, en Nápoles, o tras el retorno de Don Luis a España.

Hasta recientemente, esta obra solo se sabía de ella por referencia en el inventario elaborado a la muerte de Don Luís en la que se detalla como la número 187 ʹPrespectiva de Tibuli… 3,000 rsʹ, valorada en 3,000 reales, la misma cantidad que las Hilanderas de Velázquez, y es por lo tanto la que recibió la mayor valoración de las 36 obras de Vanvitelli catalogadas. Este julio sale a subast con una valoración de £500.000 – 700.000 (630.000 – 880.000€).

El tríptico La Lamentación de Cristo, San Pedro, Santa Ana y la Tentacion en el Jardín de Ambrosius Benson (finales s. XV‐ c.1550) es la obra intacta más importante que ha sobrevivido del artista. Además, por todo lo que se puede saber, es la única que permanece en manos privadas. La primera mención de este tríptico la hace el historiador de arte Carl Justi tras verlo en la parroquia de Nájera en La Rioja. Justi la atribuye a un pintor anónimo al que llama el Maestro de Segovia por el majestuoso retablo de la Deposición en la iglesia de San Miguel en Segovia. En la primera mitad del s XVI, las relaciones entre Brujas y Castilla, y particularmente con Segovia, eran muy sólidas dado que ambas ciudades eran centros de comercio de lana y tejidos. Pero sería M. J. Friedländer quien relacionara las obras a las que alude Justi con Ambrosius Benson, quien había establecido muy buenos contactos con clientes españoles en Brujas, donde en 1519 fue admitido en el gremio de pintores. Esta obra de singular importancia se ofrecerá el 7 de julio en Londres con una estimación de £600.000‐800.000 (760.000‐1.000.000€).

Exposiciones
Madrid
Fundación Carlos de Amberes
Claudio Coello, 99
Lunes 9 de junio, de 14h a 19h
Martes 10 de junio, 10h a 19h
Barcelona
Pabellón Mies van der Rohe
Avenida Marqués de Comillas s/n, Parc de Montjuïc
Miércoles 11 de junio, de 14h a 19h
Jueves 12 de junio, 10h a 19h

Las estimaciones no incluyen la prima de comprador.