Una exposición que subraya la pluralidad de estilos y estéticas que marcan hoy a la fotografía latinoamericana. Organizada por la Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y PHotoEspaña. Los 14 fotógrafos latinoamericanos reunidos en esta muestra, cuyas obras transitan por esquemas tanto conceptuales como documentales, han sido seleccionados en el programa de visionados de porfolios Trasatlántica, organizado por PHotoEspaña en Costa Rica y México
(Re) presentaciones reúne el trabajo de 14 fotógrafos emergentes procedentes de Latinoamérica comisariada por Ana Berruguete. La diversidad de sus lenguajes e intereses, rompe con cualquier intento de mostrar un grupo homogéneo bajo el epígrafe de “fotografía latinoamericana”. Éste tan sólo nos sirve para acotar geográficamente las diferentes propuestas, sin voluntad de constituir un panorama. Por el contrario, se pretende subrayar la pluralidad de estilos y estéticas, -en sus más variadas formas-, como una de las tantas posibles miradas.
Desde esta perspectiva, se ha tendido más a evitar los “temas clásicos” que desde nuestro contexto se asocian más a la fotografía latinoamericana, en concreto, la fotografía documental, o se ha pretendido abordarla desde otro ángulo. Las series seleccionadas atañen tanto a la representación, como al medio, en un ejercicio de interpretación de la imagen que desvela otros significados. Proponen relatos en primera persona que hacen referencia a situaciones o estados intermedios entre algo pasado y algo nuevo, entre lo visible y lo sugerido, lo evidente y lo intuido, al que se llega a través de una cuidada elaboración de la propia imagen fotográfica.
Fabián Hernández devuelve la identidad pasada a un grupo de hombres por medio de su vestimenta y de su pose, mientras que Luis Arturo Aguirre presenta a mujeres que, al desnudarse, se muestran en toda su alteridad. Otros fotógrafos como Humberto Ríos, Mariela Sancari o Xtabay Zhanik componen fábulas metafóricas acerca del concepto de la muerte, alejadas de los tópicos. Roberto Tondopó explora vivencias autobiográficas a través de la infancia y pubertad de sus sobrinos, mientras que Irama Gómez construye un relato en tercera persona sobre la vejez.
Ilana Lichtenstein y Juan Carlos López Morales muestran proyectos que están a medio camino entre la realidad y la ficción, lo evidente y lo sugerido. Aglae Cortés se recrea en las representaciones del vacío para construir paisajes entre lo abstracto y lo figurativo, y Eduardo Jiménez reivindica los comedores de las fábricas mejicanas como espacios de poder y de control. El colectivo Galería Experiencia muestra imágenes que nacen del texto y Nicolás Janowski hace un retrato de la Amazonía como un paisaje en continua transformación provocada por el devenir de la propia naturaleza y la presencia del hombre. Por último, Leslie Searles ha compartido su tiempo con personas que esperan su devenir, que esperan su próximo destino en un espacio intermedio, la tercera frontera.
Datos de interés:
(Re) presentaciones. Fotografía latinoamericana contemporánea
Tabacalera espacio Promoción del Arte (Embajadores 51. Madrid)
Horario: de martes a viernes: de 12’00 a 20’00h. Sábados, domingos y festivos: de 11’00 a 20’00h. Lunes cerrado
Entrada gratuita
