A la experiencia artística y creativa, esta muestra quiera sumarle su particular reconocimiento a estos dos genios de las letras, responsables de la modernidad de nuestra literatura, por otra parte. La exposición incluye las creaciones de moda de 12 diseñadores inspiradas en otros tantos personajes novelescos, así como dos más argumentadas sobre las geografías literarias más reconocibles de la pareja escritora: La Mancha-Don Quijote y Bretaña-El rey Lear.
Recurrir a la descripción del atuendo de los personajes siempre ha sido una manera de situar al lector y a la acción en un momento determinado, en un tiempo. La propuesta de esta exposición es ofrecer a los diseñadores la posibilidad de vestir, a partir de fragmentos literarios, a personajes creados por la imaginación de estos dos grandes autores.
En Trajes para Shakespeare y Cervantes el público descubre creaciones de moda actuales que simbolizan a iconos literarios de todos los tiempos, como Don Quijote o Hamlet, y a distintos personajes femeninos que nos acercan a unas novelas que ya forman parte del patrimonio universal. Todo ello queda reflejado en un catálogo ilustrado con las imágenes de los trajes y los textos de Cervantes y Shakespeare que inspiran la exposición.
Agatha Ruiz de la Prada, Amaya Arzuaga, Ana Locking, Davidelfin, Devota & Lomba, Duyos, Etxeberria, Juan Vidal, Leyre Valiente, ManéMané, María Ke Fisherman, Maya Hansen, Moisés Nieto y Ulises Mérida realizan una aproximación creativa a los personajes cervantinos de Don Quijote, Zoraida, Galatea, Dorotea, Dulcinea y Marcela, así como a algunos de los protagonistas más conocidos de la obra de Shakespeare: Hamlet, Desdémona, Julieta, Titania, Ofelia y Lady Macbeth. Por su parte, las creaciones de moda inspiradas en los espacios imaginarios de La Mancha, unida a Don Quijote, y Bretaña, asociada a El rey Lear, corren a cargo de Ulises Mérida y Moisés Nieto respectivamente.
En “Trajes para Shakespeare y Cervantes” el público descubrirá creaciones de moda actuales para iconos literarios de todos los tiempos como Don Quijote o Hamlet, así como distintos personajes femeninos que nos acercarán, además de a un deleite artístico y estético, a una invitación emocionada y emocionante de unas novelas que ya forman parte del patrimonio universal.
Esta exposición continúa el trabajo de acercamiento a otras artes emprendido por la Asociación Creadores de Moda de España. En este sentido, la serie “Diseñadores españoles dialogan con la literatura” ha tenido un amplio recorrido internacional por más de veinte ciudades europeas y asiáticas, hermanándose con diseñadores y escritores de distintos países, lo que la convierte en una experiencia cultural singular que traspasa los límites habituales de la moda. Una muestra dinámica, en continua evolución, que se adapta a la inmediatez de la moda, conservando la misma fuente de inspiración: los textos literarios.
Asimismo, con esta muestra Conde Duque se suma al conjunto de proyectos que se integran en el proyecto Madrid Capital de Moda (MCDM) que impulsa la Dirección General de Comercio y Emprendimiento del Ayuntamiento de Madrid, colaborando paralelamente, como en esta ocasión, con iniciativas como Madrid es Moda, acción urbana promovida por ACME.
Cervantes: Don Quijote, Dulcinea, Marcela, Galatea, Zoraida, Dorotea
El comienzo de Don Quijote, con la primera y más famosa descripción del protagonista, “En un lugar de La Mancha….” nos adentra en el relato que irá acompañado por los espléndidos personajes femeninos, y para muchos feministas, creados por Cervantes que pueblan El Quijote. Marcela, Zoraida, Dorotea, desafían a nobles, clérigos, padres, jueces, acompañadas por la descripción ideal de la belleza que encarna Dulcinea y el personaje que da nombre a la novela pastoril La Galatea, cuya protagonista reúne todas las características y virtudes de las heroínas cervantinas. Son mujeres independientes, inteligentes, discretas y honestas.
Shakespeare: Hamlet, Lady Macbeth, Julieta, Desdémona, Ofelia, Titania
El universo shakesperiano presenta toda la variedad de registros de la condición humana y sus mujeres no representan un único modelo. Así, van desde el candor de Ofelia a la maldad en Lady Macbeth. Mujeres que buscan la libertad, pero a quienes los convencionalismos de la época castigaron con la muerte o la locura. Uno de los fragmentos de la literatura más terribles, considerados por muchos una maldición, sirven para describir la maldad que representa Lady Macbeth; un personaje que transgrede las normas en busca de una masculinización que posibilite sus deseos de ambición y poder.
El amor y la tragedia vertebran los personajes de Julieta y Desdémona, con el añadido de la locura en el caso Ofelia, o la celebración lírica de un mundo lleno de nostalgia y ambigüedad en el caso de Titania, la reina de las hadas. Y junto a ellas, el personaje de Hamlet, un icono de la literatura universal, convertido en el símbolo de la transformación del dolor profundo en ira y locura, además de explorar asuntos como la traición, la venganza, el incesto o la desintegración moral del individuo.
Trajes para Cervantes y Shakespeare
Vestíbulo Conde Duque. Del 13 al 27 de septiembre 2016.
Horarios: L-S de 10 a 21 h; D de 10:30 a 14h.
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