La Comisión Interministerial para el desarrollo del Estatuto del Artista, presidida por la vicepresidenta segunda y ministra de Trabajo y Economía Social, Yolanda Díaz, y el ministro de Cultura y Deporte, Miquel Iceta, ha mantenido su última reunión anual, en la que se ha definido la hoja de ruta de actuación para el próximo 2022, año en el que culminará sus trabajos.
La Comisión, que tiene como objetivo el desarrollo de los preceptos del Estatuto del Artista, fruto de un informe parlamentario aprobado en 2018, ha abordado, en su segundo encuentro, la batería de medidas y modificaciones normativas que afectan al RD 1435/1985, real decreto vertebrador de las actividades artísticas, “un reglamento -en palabras de Yolanda Díaz- obsoleto y que exige modificaciones normativas que contemplen las nuevas necesidades y realidades culturales”. Iceta ha especificado que “el trabajo cultural tiene algunas especificidades, como su intermitencia y, en parte, también su permanencia, y nuestras leyes, en cambio, están pensadas con carácter generalista y universal”.
Según ha señalado Díaz, en la rueda de prensa posterior a la reunión, “necesitamos adaptar los conceptos de espectáculos públicos e incorporar las nuevas formas de realización, producción y presentación de las tareas de las personas artistas, que se expresan en redes sociales, formatos de streaming, plataformas de vídeo o contenidos on line”.
Los cambios normativos abordados competen a varios ámbitos de regulación del Estatuto y destaca, entre ellos, otorgar “mayor seguridad jurídica el concepto de trabajador en espectáculos públicos”. A este respecto uno de los retos es identificar a personas trabajadoras, distintas de los artistas, que por trabajar en los mismos términos de intermitencia y temporalidad que estos deberían contar con un tratamiento similar.
La Comisión ha avanzado, además, en “una delimitación clara para evitar la proliferación de falsos autónomos y mejorar el concepto de empleador, a los efectos de la relación laboral especial, haciendo expresa mención al papel de las Administraciones Públicas en la contratación de artistas”. Frenar las formas de abuso de la temporalidad, reformulando el actual régimen de contratación, e insertar mecanismos de flexibilidad en el marco de la negociación colectiva han sido algunos de los asuntos abordados en la reunión, que contó con la participación de los secretarios de Estado de Empleo y Educación, además de las subsecretarías y direcciones generales integrantes de esta Comisión.
En enero se abrirá la mesa de diálogo y se presentará ya una propuesta para mejorar la protección social de las personas trabajadoras de la cultura.
Prestaciones y formación específica del sector
La ministra de Trabajo ha recordado que la cultura es, comúnmente, una de las grandes damnificadas de las crisis sociales y económicas. “Y fue en plena pandemia cuando este Ministerio articuló medidas extraordinarias de protección social para el sector. En concreto, mediante el RDL 17/2020, que flexibilizó el acceso a la protección por desempleo y estableció prestaciones extraordinarias, prorrogadas hasta el 28 de febrero de 2022”.
Trabajo está arbitrando, además, en diálogo con el SEPE, una atención específica en la gestión de prestaciones por desempleo del colectivo, dando una respuesta más efectiva a sus demandas y necesidades. Además, el SEPE “en línea con el rol nuclear que este Ministerio le otorga a la formación”, ha señalado Díaz, está proponiendo ampliar el Catálogo de Especialidades Formativas con las disciplinas demandadas por el sector, potenciando la empleabilidad y favoreciendo las transiciones profesionales de las personas artistas.
Diálogo con los profesionales
Iceta ha subrayado tanto la colaboración entre los siete ministerios implicados en el desarrollo del Estatuto del Artista, como el permanente diálogo con los sectores culturales. “Al Ministerio de Cultura y Deporte lo que le toca es coordinar e impulsar el resultado. El éxito será de todos los ministerios concernidos”. Además de las reformas en materia laboral anunciadas por Díaz, el ministro ha mencionado “un informe muy relevante del proceso de reforma de las enseñanzas artísticas por parte del Ministerio de Educación y Formación Profesional”.
Respecto a los profesionales, ha reconocido que “nos están ayudando mucho, no solo en definición de contenidos, sino en establecer los ritmos y prioridades”. Según ha explicado, desde la primera reunión de la Comisión en septiembre, en estos tres meses se han celebrado 14 reuniones, 5 de ellas con participación de los diversos sectores culturales.
“Han sido -según Iceta- hasta 25 asociaciones las que han participado en estas reuniones: directores, guionistas, trabajadores del audiovisual, publicitarios, ilustradores, sector del cómic, de la magia, sindicatos de actores y actrices, empresarios de teatro, organizadores de festivales de música, empresarios y profesionales del circo, compañías y empresas de danza, cantantes líricos, trabajadores del espectáculo, toreros, picadores y banderilleros o artistas plásticos”. En palabras del ministro, “los sectores que estaban esperando con impaciencia este arranque de nuestra labor, han visto que esta vez va a culminar”
Foto: La vicepresidenta segunda y ministra de Trabajo y Economía Social y el ministro de Cultura y Deporte
